西方音乐史上的浪漫主义时期出现在1820年至1910年之间,这一时期的音乐强劲、自由、奔放,浪漫主义音乐时期的作品在欧洲音乐发展史上最为丰富。人们的追求和喜爱。
在此期间,许多杰出的钢琴家家喻户晓,让我们一起来看看他们的风采吧。
1.威尔伯——(1786-1826)
威尔伯是德国作曲家。主要作品有歌剧《魔弹射手》、《东方》、《奥伯龙》等。作为连接莫扎特和瓦格纳的关键人物,他是德国浪漫主义歌剧的奠基人之一。他的钢琴协奏曲是当时技术性最强、最易听的作品之一。他在音乐创作上进行了大胆的尝试,极大地丰富了钢琴的音色。
图片来源于网络,如有侵删
2、舒伯特——(1797-1828)
舒伯特在奥地利被誉为“艺术歌曲之王”,是一位浪漫主义作曲家,他的音乐以抒情的旋律着称,旋律自然自然。他的音乐更注重个人情感的表达,尊重生命的起伏。代表作品有《流浪者的幻想曲》、《即兴创作》、《乐刻》。
图片来源网络,如有侵删
3.门德尔松——(1809-1847)
门德尔松被誉为浪漫主义杰出的“抒情山水画大师”。浪漫主义音乐最具代表性的人物之一,其作品细腻、优雅、华丽。他最出名的是“无词歌”的载体,因为它的音域接近人的音域,让钢琴能像人声一样轻柔地歌唱。他的作品直接塑造了浪漫主义时期的主要文体特征。
图片来源于网络,如有侵权删除
4. 肖邦 – (1810-1849)
他是19世纪波兰作曲家和钢琴家。他是历史上最受欢迎和最有影响力的钢琴作曲家之一,是19世纪浪漫主义音乐的代表人物,被誉为“浪漫之主”。
图片来源网络,如有侵权,
5. 舒曼 – (1810-1856)
舒曼是19世纪德国作曲家和音乐评论家。 19岁听了帕格尼尼的演奏后深受影响,开始专攻音乐。舒曼的主要钢琴作品大多完成于1839年之前,此时的所有作品都反映了他的人生感受。他的作品必须像“诗朗诵”一样,只有通过反复的体验才能获得共鸣。
图片来自网络,如有侵删
6、李斯特——(1811-1886)
浪漫主义大师,早期浪漫主义最杰出的代表人物之一,匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家。李斯特将自己的钢琴技艺发展到无与伦比的高度,极大地丰富了钢琴的表现力,赢得了“钢琴之王”的美誉。
图片来源网络,如有侵权必删
7. 勃拉姆斯- (1833-1897)
勃拉姆斯是德国浪漫主义作曲家。将激情和严谨与古典的形式和结构相结合,音乐理念博大精深。舒曼曾高度评价他的音乐才华:“我期待一个理想的人来表达时代精神,这个人真的来了。他是一个名叫约翰内斯·勃拉姆斯的年轻人。”
图片来源网络,如有侵权删除
8. 柴可夫斯基- (1840-1893)
他是俄罗斯浪漫主义音乐的作曲家,他的创作几乎都涉及其中,交响乐占有重要地位。他在继承俄罗斯本土音乐发展成果的同时,吸取西欧音乐文化发展经验,将专业技艺与俄罗斯民间音乐有机结合,创作出具有民族风格的作品。
图片来源网络侵删等
9、斯克里亚宾——(1872-1915)
亚历山大·尼古拉耶维奇·斯克里亚宾Bin,俄罗斯杰出的交响乐作曲家,同时也是钢琴音乐大师。他的作品充满了犀利的戏剧性和英雄气概,同时也具有积极向上的精神。他的钢琴作品运用了广泛的技巧和表现力,音乐生动活泼,充满热情。他大量使用复杂的和弦,强调和声的张力,将作者内心尖锐难解的矛盾表现得淋漓尽致。
图片来源网络,如有侵权删除
10. 拉赫玛尼诺夫- (1873-1943)
他是浪漫主义晚期最伟大的作曲家之一 最伟大的钢琴家。他的作品深受柴可夫斯基的影响。他的民族音乐功底深厚,旋律丰富,擅长史诗宏大的音乐风格。他的《d小调第三钢琴协奏曲》由于难度高,成为钢琴独奏曲中“最难”的一首。
图片来源于网络,如有侵权或删除
浪漫时期艺术钢琴家指间流淌的经典音符,往往与大自然浪漫唯美的人文风情紧密相连,在形式上更加奔放。他们的创作理念和技艺对后世产生了深远的影响。
本文来自网络,不代表站播网。转载请注明出处:https://www.zbipp.com/a/82943.html